#SalaEutherpe
31/10/26
19:30 horas

Trío Reinecke: Clarinete: Bernardo Bertamini - Viola: Elena Lorenzoni y Piano: Samuele Masera

Biografía

Trio Reinecke

Bernardo Bertamini - Clarinete

Elena Lorenzoni - Viola

Samuele Masera - Piano

 

El Trio Reinecke, compuesto por Bernardo Bertamini al clarinete, Elena Lorenzoni a la viola y Samuele Masera al piano, fue fundado en Trento en 2023 y rápidamente se destacó tanto en el panorama musical nacional como internacional. El nombre del grupo, “Reinecke”, fue elegido en homenaje al compositor alemán Carl Reinecke, cuyo 200.º aniversario de nacimiento se celebró en 2024. Reinecke dedicó su Trío Op. 264 a esta combinación instrumental —fue también la última obra que interpretó en vivo en el Gewandhaus de Leipzig, marcando el final de su larga carrera.

El Trío ha ganado numerosos premios, entre ellos el tercer premio del Concurso Internacional de Música de Cámara “Giulio Rospigliosi”, el Internacional “Città di Alessandria” 2023, el 5.º Concurso Internacional de Música de Suiza y el World Championship in Music Art.

Sus actuaciones les ha llevado por escenarios y festivales de renombre, como la Academia de Merano, el Palazzo de Probizer en Isera, el ciclo “Concerti a Palazzo” en Sacile, la Galería Gondwana en Berlín, la Grieg-Begegnungsstätte en Leipzig, el Monferrato Classic Festival, Asolo Matinée, Casa Menotti en Spoleto, la Fundación Eutherpe en León, el Bezirksmuseum Döbling en Viena y los Kammermusikfreunde en Tubinga.

Cabe destacar el lanzamiento de su primer disco con el sello Novantiqua Records, que será presentado y promocionado mediante conciertos a lo largo del año.

El Trío ha colaborado con Pirastro y Ferrari Music, distribuidor exclusivo en Italia de Vandoren Paris, que ha incluido al conjunto entre sus artistas oficiales desde 2024.

Notas al programa-

El programa que presenta lleva el título de “Sugerencias en Trío: entre miniaturas, fantasías y viajes sonoros.

De origen suizo pero activo entre Rusia y Alemania, Paul Juon es conocido por su capacidad para fusionar la tradición romántica con influencias eslavas. Las Trio-Miniaturen son breves piezas de gran expresividad y variedad estilística: la soñadora Rêverie, la brillante Humoreske, la melancólica Elegie y la animada Danse phantastique dibujan un fascinante mosaico musical, destacando la versatilidad tímbrica del trío.

Violinista y compositor sueco, John Jacobsson dejó un repertorio camerístico refinado y sugerente. En las Tres piezas para clarinete, viola y piano emerge un equilibrio entre expresividad y ligereza: el lírico Phantasiestück se caracteriza por una escritura fluida y cantabile, seguido del más introspectivo Intermezzo lírico, para concluir con la chispeante Humoreske, que desborda energía y vitalidad rítmica.

La Serenata Op. 73 de Robert Kahn, compuesta en 1923, es una fascinante obra de cámara que expresa la sofisticación y el refinamiento del lenguaje musical alemán de la época. Kahn, compositor romántico alemán, crea una obra de escritura muy elegante, caracterizada por una gran atención a las texturas instrumentales. La Serenata se desarrolla a través de una serie de momentos contrastantes, que van desde la ligereza y la gracia hasta una profunda introspección emocional. Se distingue por su frescura y vitalidad, así como por sus dulces y armoniosas melodías; la escritura es ligera y aérea, con un equilibrio perfecto entre los tres instrumentos, que dialogan de forma fluida y sin esfuerzo. La música avanza de manera dinámica, creando una atmósfera alegre y animada. La serenata concluye con variaciones sobre un tema original, que se transforma de manera sorprendente, pasando de momentos ligeros y juguetones a otros más intensos y dramáticos.

La música de Giovanni Sollima se distingue por su capacidad para fusionar tradición y experimentación, dando lugar a un lenguaje inmediato y comunicativo. Voyage es una obra de fuerte impacto narrativo, en la que las líneas melódicas evocan imágenes de movimiento y transformación. La escritura dinámica y la alternancia entre momentos de intensidad rítmica y pasajes de profunda introspección hacen de esta composición una experiencia sonora rica en sugerencias y emociones.

El Trío Op. 274 de Carl Reinecke, compuesto en el año 1905, es una de las últimas obras del compositor y representa una síntesis perfecta de su lenguaje musical maduro. La obra fue originalmente escrita para clarinete, trompa y piano, pero a menudo se interpreta en una versión alternativa con viola en lugar de la trompa. Esta transcripción modifica ligeramente el equilibrio sonoro, haciendo que el diálogo entre los instrumentos sea más íntimo y suave, sin alterar la estructura ni el espíritu de la composición.

#SalaEutherpe
31/10/26
19:30 horas

Trío Reinecke: Clarinete: Bernardo Bertamini - Viola: Elena Lorenzoni y Piano: Samuele Masera

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Programa

1ª Parte
Paul Juon

Trio-Miniaturen Opp. 18a, 24a

-Rêverie

-Humoreske

-Elegie

-Danse phantastique

John Jacobsson

Tres piezas op. 45

-Phantasiestück

-Intermezzo lírico

-Humoreske

Robert Kahn

Serenata Op. 73 para clarinete, Viola y piano

Giovanni Sollima

Voyage para clarinete, viola y piano

Carl Reinecke

Trío Op. 274 para clarinete, viola y piano

-Allegro

-Un cuento. Andante

-Scherzo. Allegro

-Final. Allegro

2ª Parte
Información sobre el Ciclo Maestros Internacionales

Trio Reinecke

Bernardo Bertamini - Clarinete

Elena Lorenzoni - Viola

Samuele Masera - Piano

 

El Trio Reinecke, compuesto por Bernardo Bertamini al clarinete, Elena Lorenzoni a la viola y Samuele Masera al piano, fue fundado en Trento en 2023 y rápidamente se destacó tanto en el panorama musical nacional como internacional. El nombre del grupo, “Reinecke”, fue elegido en homenaje al compositor alemán Carl Reinecke, cuyo 200.º aniversario de nacimiento se celebró en 2024. Reinecke dedicó su Trío Op. 264 a esta combinación instrumental —fue también la última obra que interpretó en vivo en el Gewandhaus de Leipzig, marcando el final de su larga carrera.

El Trío ha ganado numerosos premios, entre ellos el tercer premio del Concurso Internacional de Música de Cámara “Giulio Rospigliosi”, el Internacional “Città di Alessandria” 2023, el 5.º Concurso Internacional de Música de Suiza y el World Championship in Music Art.

Sus actuaciones les ha llevado por escenarios y festivales de renombre, como la Academia de Merano, el Palazzo de Probizer en Isera, el ciclo “Concerti a Palazzo” en Sacile, la Galería Gondwana en Berlín, la Grieg-Begegnungsstätte en Leipzig, el Monferrato Classic Festival, Asolo Matinée, Casa Menotti en Spoleto, la Fundación Eutherpe en León, el Bezirksmuseum Döbling en Viena y los Kammermusikfreunde en Tubinga.

Cabe destacar el lanzamiento de su primer disco con el sello Novantiqua Records, que será presentado y promocionado mediante conciertos a lo largo del año.

El Trío ha colaborado con Pirastro y Ferrari Music, distribuidor exclusivo en Italia de Vandoren Paris, que ha incluido al conjunto entre sus artistas oficiales desde 2024.

Notas al programa-

El programa que presenta lleva el título de “Sugerencias en Trío: entre miniaturas, fantasías y viajes sonoros.

De origen suizo pero activo entre Rusia y Alemania, Paul Juon es conocido por su capacidad para fusionar la tradición romántica con influencias eslavas. Las Trio-Miniaturen son breves piezas de gran expresividad y variedad estilística: la soñadora Rêverie, la brillante Humoreske, la melancólica Elegie y la animada Danse phantastique dibujan un fascinante mosaico musical, destacando la versatilidad tímbrica del trío.

Violinista y compositor sueco, John Jacobsson dejó un repertorio camerístico refinado y sugerente. En las Tres piezas para clarinete, viola y piano emerge un equilibrio entre expresividad y ligereza: el lírico Phantasiestück se caracteriza por una escritura fluida y cantabile, seguido del más introspectivo Intermezzo lírico, para concluir con la chispeante Humoreske, que desborda energía y vitalidad rítmica.

La Serenata Op. 73 de Robert Kahn, compuesta en 1923, es una fascinante obra de cámara que expresa la sofisticación y el refinamiento del lenguaje musical alemán de la época. Kahn, compositor romántico alemán, crea una obra de escritura muy elegante, caracterizada por una gran atención a las texturas instrumentales. La Serenata se desarrolla a través de una serie de momentos contrastantes, que van desde la ligereza y la gracia hasta una profunda introspección emocional. Se distingue por su frescura y vitalidad, así como por sus dulces y armoniosas melodías; la escritura es ligera y aérea, con un equilibrio perfecto entre los tres instrumentos, que dialogan de forma fluida y sin esfuerzo. La música avanza de manera dinámica, creando una atmósfera alegre y animada. La serenata concluye con variaciones sobre un tema original, que se transforma de manera sorprendente, pasando de momentos ligeros y juguetones a otros más intensos y dramáticos.

La música de Giovanni Sollima se distingue por su capacidad para fusionar tradición y experimentación, dando lugar a un lenguaje inmediato y comunicativo. Voyage es una obra de fuerte impacto narrativo, en la que las líneas melódicas evocan imágenes de movimiento y transformación. La escritura dinámica y la alternancia entre momentos de intensidad rítmica y pasajes de profunda introspección hacen de esta composición una experiencia sonora rica en sugerencias y emociones.

El Trío Op. 274 de Carl Reinecke, compuesto en el año 1905, es una de las últimas obras del compositor y representa una síntesis perfecta de su lenguaje musical maduro. La obra fue originalmente escrita para clarinete, trompa y piano, pero a menudo se interpreta en una versión alternativa con viola en lugar de la trompa. Esta transcripción modifica ligeramente el equilibrio sonoro, haciendo que el diálogo entre los instrumentos sea más íntimo y suave, sin alterar la estructura ni el espíritu de la composición.

Biografía

Trio Reinecke

Bernardo Bertamini - Clarinete

Elena Lorenzoni - Viola

Samuele Masera - Piano

 

El Trio Reinecke, compuesto por Bernardo Bertamini al clarinete, Elena Lorenzoni a la viola y Samuele Masera al piano, fue fundado en Trento en 2023 y rápidamente se destacó tanto en el panorama musical nacional como internacional. El nombre del grupo, “Reinecke”, fue elegido en homenaje al compositor alemán Carl Reinecke, cuyo 200.º aniversario de nacimiento se celebró en 2024. Reinecke dedicó su Trío Op. 264 a esta combinación instrumental —fue también la última obra que interpretó en vivo en el Gewandhaus de Leipzig, marcando el final de su larga carrera.

El Trío ha ganado numerosos premios, entre ellos el tercer premio del Concurso Internacional de Música de Cámara “Giulio Rospigliosi”, el Internacional “Città di Alessandria” 2023, el 5.º Concurso Internacional de Música de Suiza y el World Championship in Music Art.

Sus actuaciones les ha llevado por escenarios y festivales de renombre, como la Academia de Merano, el Palazzo de Probizer en Isera, el ciclo “Concerti a Palazzo” en Sacile, la Galería Gondwana en Berlín, la Grieg-Begegnungsstätte en Leipzig, el Monferrato Classic Festival, Asolo Matinée, Casa Menotti en Spoleto, la Fundación Eutherpe en León, el Bezirksmuseum Döbling en Viena y los Kammermusikfreunde en Tubinga.

Cabe destacar el lanzamiento de su primer disco con el sello Novantiqua Records, que será presentado y promocionado mediante conciertos a lo largo del año.

El Trío ha colaborado con Pirastro y Ferrari Music, distribuidor exclusivo en Italia de Vandoren Paris, que ha incluido al conjunto entre sus artistas oficiales desde 2024.

Notas al programa-

El programa que presenta lleva el título de “Sugerencias en Trío: entre miniaturas, fantasías y viajes sonoros.

De origen suizo pero activo entre Rusia y Alemania, Paul Juon es conocido por su capacidad para fusionar la tradición romántica con influencias eslavas. Las Trio-Miniaturen son breves piezas de gran expresividad y variedad estilística: la soñadora Rêverie, la brillante Humoreske, la melancólica Elegie y la animada Danse phantastique dibujan un fascinante mosaico musical, destacando la versatilidad tímbrica del trío.

Violinista y compositor sueco, John Jacobsson dejó un repertorio camerístico refinado y sugerente. En las Tres piezas para clarinete, viola y piano emerge un equilibrio entre expresividad y ligereza: el lírico Phantasiestück se caracteriza por una escritura fluida y cantabile, seguido del más introspectivo Intermezzo lírico, para concluir con la chispeante Humoreske, que desborda energía y vitalidad rítmica.

La Serenata Op. 73 de Robert Kahn, compuesta en 1923, es una fascinante obra de cámara que expresa la sofisticación y el refinamiento del lenguaje musical alemán de la época. Kahn, compositor romántico alemán, crea una obra de escritura muy elegante, caracterizada por una gran atención a las texturas instrumentales. La Serenata se desarrolla a través de una serie de momentos contrastantes, que van desde la ligereza y la gracia hasta una profunda introspección emocional. Se distingue por su frescura y vitalidad, así como por sus dulces y armoniosas melodías; la escritura es ligera y aérea, con un equilibrio perfecto entre los tres instrumentos, que dialogan de forma fluida y sin esfuerzo. La música avanza de manera dinámica, creando una atmósfera alegre y animada. La serenata concluye con variaciones sobre un tema original, que se transforma de manera sorprendente, pasando de momentos ligeros y juguetones a otros más intensos y dramáticos.

La música de Giovanni Sollima se distingue por su capacidad para fusionar tradición y experimentación, dando lugar a un lenguaje inmediato y comunicativo. Voyage es una obra de fuerte impacto narrativo, en la que las líneas melódicas evocan imágenes de movimiento y transformación. La escritura dinámica y la alternancia entre momentos de intensidad rítmica y pasajes de profunda introspección hacen de esta composición una experiencia sonora rica en sugerencias y emociones.

El Trío Op. 274 de Carl Reinecke, compuesto en el año 1905, es una de las últimas obras del compositor y representa una síntesis perfecta de su lenguaje musical maduro. La obra fue originalmente escrita para clarinete, trompa y piano, pero a menudo se interpreta en una versión alternativa con viola en lugar de la trompa. Esta transcripción modifica ligeramente el equilibrio sonoro, haciendo que el diálogo entre los instrumentos sea más íntimo y suave, sin alterar la estructura ni el espíritu de la composición.